就如同戲曲本身，這些唱戲花旦雕塑承載了豐富的情感與思想，每一尊雕塑都像是一個(gè)小小的舞臺(tái)，匯聚了戲曲的風(fēng)采與魅力，激發(fā)著人們對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的向往與思考。唱，指唱腔技法，講究“字正腔圓”；念，即念白，是朗誦技法，要求嚴(yán)格，所謂“千斤話白四兩唱”；做，指做功，是身段和表情技法；打，指表演中的武打動(dòng)作，是在中國(guó)傳統(tǒng)武術(shù)基礎(chǔ)上形成的舞蹈化武術(shù)技巧組合。這四種表演技法有時(shí)相互銜接，有時(shí)相互交叉，構(gòu)成方式視劇情需要而定，但都統(tǒng)一為綜合整體，體現(xiàn)出和諧之美，充滿著音樂(lè)精神（節(jié)奏感）。

玻璃鋼戲曲人物雕塑中，身著華麗戲服的花旦，面帶微笑，仿佛正在與觀眾分享她的故事；而那英俊的生角，立于高臺(tái)，神情凝重，似乎在醞釀一場(chǎng)激動(dòng)人心的對(duì)決。這些京劇人物雕塑，既有古典的韻味，又融合了現(xiàn)代的藝術(shù)手法，讓人從每一個(gè)細(xì)節(jié)中感受到戲曲的特韻律。中國(guó)戲曲產(chǎn)生時(shí)間較晚，但是其它國(guó)外的兩種古老戲劇文化已經(jīng)在漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中相繼消亡，不復(fù)存在了，而中國(guó)戲曲盡管歷經(jīng)千載，幾度興衰沉浮，卻至今仍充滿著生機(jī)和活力。它是中華民族傳統(tǒng)文化的瑰寶,而且在世界文化藝術(shù)寶庫(kù)里占有重要的地位。


玻璃鋼戲曲人物雕塑傾注了對(duì)戲曲藝術(shù)的熱愛(ài)與理解，力求在材料與形態(tài)之間找到的平衡。戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)戲劇的一個(gè)特稱謂。歷史上先使用戲曲這個(gè)名詞的是宋代劉塤（1240-1319），他在《詞人吳用章傳》中提出“永嘉戲曲”，他所說(shuō)的“永嘉戲曲”，就是后人所說(shuō)的“南戲”、“戲文”、“永嘉雜劇”。從近代王國(guó)維開(kāi)始，才把“戲曲”用來(lái)作為中國(guó)傳統(tǒng)戲劇文化的通稱。在這些戲曲中，演員通過(guò)的表演和聲情并茂的唱腔，傳達(dá)出深刻的情感與故事。而戲曲雕塑正是對(duì)這種表演藝術(shù)的生動(dòng)總結(jié)與升華。


玻璃鋼戲曲人物雕塑是守護(hù)著這片土地上的文化記憶，連接著歷史與現(xiàn)代、傳承與創(chuàng)新的重要紐帶。京劇人物雕塑讓我們明白，文化的力量在于傳遞與交流，正是這些看似靜止的藝術(shù)作品，才使得我們的生活更加豐富多彩。音樂(lè)舞蹈的昌盛，為戲曲提供了雄厚的表演、唱腔的基礎(chǔ)。教坊梨園的性研究，正規(guī)化訓(xùn)練，提高了藝人們的藝術(shù)水平，使歌舞戲劇化歷程加快，產(chǎn)生了一批用歌舞演故事的戲曲劇目。

玻璃鋼戲曲人物雕塑，演員們身著華麗的戲服，臉上繪著的妝容，那些高高的帽子、復(fù)雜的面具、絢麗的色彩，無(wú)不展現(xiàn)出戲曲的特美感和文化魅力。中國(guó)戲曲的特點(diǎn)是將眾多藝術(shù)形式以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，在共同具有的性質(zhì)中體現(xiàn)其各自的個(gè)性。中國(guó)的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古老的戲劇文化，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的發(fā)展演變，逐步形成了以“京劇、越劇、黃梅戲、評(píng)劇、豫劇”五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。

而玻璃鋼戲曲人物雕塑承載著悠久的歷史與豐富的情感，更傳達(dá)了戲曲角色的特魅力和深厚內(nèi)涵，觀者進(jìn)入那個(gè)精彩紛呈的戲曲世界。戲曲音樂(lè)是中國(guó)漢族戲曲中的音樂(lè)部分,包括聲樂(lè)部分的唱腔、韻白和器樂(lè)部分的伴奏、開(kāi)場(chǎng)及過(guò)場(chǎng)音樂(lè)。其中以唱腔為主，有唱、對(duì)唱、齊唱和幫腔等演唱形式，是發(fā)展劇情、刻畫(huà)人物性格的主要表現(xiàn)手段。唱腔的伴奏、過(guò)門和行弦起托腔保調(diào)、襯托表演的作用。開(kāi)場(chǎng)、過(guò)場(chǎng)和武場(chǎng)所用的打擊樂(lè)等則是喧染氣氛、調(diào)節(jié)舞臺(tái)節(jié)奏與戲曲結(jié)構(gòu)的重要因素。