明末天啟（1620—1627）、崇禎（1628—1644）時由于政治動蕩，導致百業(yè)凋敝，陶瓷業(yè)也蕭條冷清。天啟十九年以后朝廷即無下令造官窯器，因此天啟年款器甚少，以“大明天啟年制”為主，也有“天啟年制”款。民窯器中各種圖記款、堂名款、吉語款、頌語款增多，如玉堂佳器、萬福攸同等；多偽托款，有永樂、宣德、成化、天順、正德、嘉靖等朝的，其中偽托天順款的惟有天啟。紋飾仍以傳統(tǒng)紋飾為主，但道教內容的紋飾較萬歷時少，畫意粗率。此期的紋飾較疏朗，生活氣息較重。胎體厚重、胎質粗松、器形不規(guī)整、器底粘砂、塌底、跳刀痕等已成時代特征。

清初順治（1644—1661）朝時間不長，但卻是承前啟后的關鍵時期，為后來康熙時期的打下了堅實的基礎。順治青花器主要有以下幾方面的特點：器型較少，主要有爐、觚、瓶、大小盤、碗、罐等。胎體總的來說較粗糙，大器如爐、大盤、觚等胎體厚重，小器如小盤、碗等胎體則較輕薄。但也有個別器物胎質細膩、致密的，可見糯米狀。底釉多白中閃青，有的還略顯泛灰，釉層稀薄。青花料應是浙料和石子青兩種并用，致使發(fā)色有的青翠、有的青藍。其中爐的青花發(fā)色多顯青翠，其它器物的發(fā)色多顯灰藍。紋飾多見花鳥、山水、洞石、秋草、江上小舟、怪獸、瑞獸、芭蕉、云氣等。大盤喜歡在口沿處畫一青花線圈，再在圈內畫主體紋飾；小盤多在盤面一側畫一片梧桐葉，另一側書“梧桐一葉落，天下盡皆秋”等相近的詩句。瓶、觚、罐等大器也喜歡用青花線作紋飾的分隔。畫法以勾勒、平涂、渲染、線描相結合。繪畫筆調隨意，雖然比晚明時工整，但仍未見康熙時的嚴謹、細致的作風。畫面布局較豐滿，尤其是大盤、罐、瓶、觚等類器物。開始出現(xiàn)皴法和濃淡色階的變化，但尚不成熟。瓶、觚等多平砂底。盤、碗、罐等底部多見縮釉點，底足粘砂較常見。碗的底部多跳刀痕。民窯器多、官窯器少，而且有年款的器物甚少。

嘉慶（1796—1820）以后青花瓷逐漸走下坡路。嘉慶前期的器物基本與乾隆相同，但工藝粗糙，造型厚重笨拙，釉稀薄而發(fā)灰、泛青。道光（1821—1850）、咸豐（1851—1861）、同治（1862—1874）時期的器物大體相近：青花發(fā)色飄浮，胎質粗松，釉稀薄，胎釉結合不緊密，紋飾以吉祥圖案為主。