正統(tǒng)、景泰、天順（1436—1464）三朝，由于政治動蕩、天災(zāi)人禍等因素影響，導致了經(jīng)濟的衰退。而且從正統(tǒng)初即多次下令“禁造官樣瓷器”，故這一時期瓷器數(shù)量較少，被稱為陶瓷史上的“空白期”。總的說來，此期器型主要還是瓶、罐、碗、杯、盤等幾類。所用青料仍有部分是“蘇青”。青花發(fā)色有的濃艷，與宣德器相近似，有的淡雅，與成化器較接近。釉面多泛灰。胎體較厚重。底足修削不細膩，有敦厚感；多見淺寬平砂底，有的有粘砂現(xiàn)象，有的見火石紅。正統(tǒng)時的瓶、罐器口為直頸形，與宣德器一致；天順時的則是象梯形的上窄下闊形，與成化時相近。瓶、罐的身體均是豐肩、圓腹、下收、足稍外撇；梅瓶的器身較宣德的修長。紋飾以一筆點劃為主，有人物、花卉、龍鳳、孔雀等。人物的背景多畫大片云氣紋。瓶、罐邊飾喜畫海水紋或蕉葉紋，其蕉葉中梗留白，葉面較寬大，像小樹一般。款識正統(tǒng)的是福字款；景泰開始款識從器心移到器底，除福字外，還有“太平年造”、“太平”、“大明年造”等；天順有紀年款、梵文款等。

弘治器物早、中期大致與成化同，甚至比成化更纖巧柔和。后期與正德器接近?；ㄈ~紋細而密，梵文圖案增多，龍紋纖細柔和，人物灑脫?？钭R為六字、四字楷書款都有。正德仍用國產(chǎn)料，前期用平等青，發(fā)色灰藍。晚期始用回青。有的暈散。其器物的器型、胎質(zhì)、釉質(zhì)與弘治接近，氣泡密集。深腹碗、帶座器等流行。后期多見大器。紋飾常見的有鳳穿花、魚藻、獅子繡球、庭園嬰戲、樹石欄桿、蓮?fù)邪藢毜?，繪畫較弘治的粗。碗盤底心下蹋，碗出現(xiàn)雞心底。器底多見窯紅、粘砂、跳刀痕等現(xiàn)象。年款有四字和六字楷書款，個別用“造”字。

康熙（1662—1722）朝時間跨度長，器物類型豐富，工藝水平高超。此期使用浙料和珠明料，青花發(fā)色前期較灰暗，中期以后青幽翠藍、明快亮麗。畫法早期以單線平涂為主，氣勢粗獷；中期以后則勾勒、渲染、皴法等并用，繪畫精細，并以青花色階（即所謂“青花五彩”）而備受推崇。紋飾題材多樣，有山水人物、龍鳳花鳥、魚蟲走獸、詩文、博古等，其中具時代特點的是冰梅、耕織圖、刀馬人、雙犄牡丹等。圖案留白邊較其他朝明顯。胎致密細白，呈糯米糕狀。釉硬，與胎結(jié)合緊密，見桔皮或棕眼，早期白中閃青，中期以后亮白。器型除日用器外，觀賞瓷大量增多，典型器有蓋罐、鳳尾尊、花觚、象腿瓶、筆筒等。器物的底足也有的時代特征：琢器多二層臺底；筆筒多玉璧底；圈足早期的多是兩邊斜削的較尖的“鯽魚背”底，中期以后基本上是圓潤的“泥鰍背”底；大盤類多雙圈底，這種底從明末和順治時出現(xiàn)，流行至康熙中期。款識種類多樣，早期多用干支款，年款多用楷書，中期以后各種堂名款、圖記款、花押款流行，并流行至雍正。仿款、偽托款也較多見，尤其以仿嘉靖款居多。

嘉慶（1796—1820）以后青花瓷逐漸走下坡路。嘉慶前期的器物基本與乾隆相同，但工藝粗糙，造型厚重笨拙，釉稀薄而發(fā)灰、泛青。道光（1821—1850）、咸豐（1851—1861）、同治（1862—1874）時期的器物大體相近：青花發(fā)色飄浮，胎質(zhì)粗松，釉稀薄，胎釉結(jié)合不緊密，紋飾以吉祥圖案為主。

光緒（1875—1908）時青花瓷一度中興，仿康熙器水平較高，但胎體較輕，白釉較薄而發(fā)澀，修胎也不夠精細。其他器物則無論胎釉和造型均與同治相近。青花加料彩器多見?？钭R除年款外，還有“長春宮制”、“坤寧宮制”、“儲秀宮制”等；偽托款多見“康熙年制”、“若深珍藏”等。

元青花瓷（又稱元青花），即元代生產(chǎn)的青花瓷器。青花瓷生產(chǎn)于唐代，興盛于元代。成熟的青花瓷出現(xiàn)在元代的景德鎮(zhèn)，紋飾大特點是構(gòu)圖豐滿，層次多而不亂。元青花瓷大改傳統(tǒng)瓷器含蓄內(nèi)斂風格，以鮮明的視覺效果，給人以簡明的快感。以其大氣豪邁氣概和藝術(shù)原創(chuàng)精神，將青花繪畫藝術(shù)推向頂峰，確立了后世青花瓷的繁榮與長久不衰。