何朝宗之前的宗教雕塑，幾乎是清一色的大型雕塑。莫高窟、云岡石窟、龍門石窟、麥積山石窟、大足石窟等石窟佛雕，樂山大佛、泉州老君石佛等摩崖石雕，蘇州保圣寺《羅漢》等塑壁，寺觀里的泥塑佛像、木雕佛像……基本上都是大型雕塑，它們大多會集大批能工巧匠，耗費很長時間才能完成，也就是說這些大型宗教雕塑及雕塑群并非個人的立創(chuàng)作，而是一大批人的集體創(chuàng)作。況且，從功能上看，此時的宗教雕塑藝術是服務于宗教和政治，藝術的意義是從屬的，工具性的。而何朝宗的每一件瓷塑作品從取材、構思到制作的全過程都是立完成的，他的作品服從于材質，服從于內容，服從于人類的精神訴求，體現(xiàn)出藝術立的、自主的品質特征。因而，說何朝宗是中國宗教雕塑藝術人并不為過。

朝宗瓷塑，以單純的雕塑美和胎釉材料的質地美取勝，美如脂玉，質感強，具有的欣賞價值。北京故宮博物院收藏其雕塑“盤膝觀音”、“達摩”，泉州市文管會收藏其“渡海觀音”，均列為國家文物珍品。國外發(fā)現(xiàn)的“坐式觀音”，和民國時代由莆田縣流落日本的2尊瓷觀音、1尊達摩，被美國掠走的伏虎祖師，以及保留在莆田縣民間3尊瓷觀音和文昌帝君像，均為珍品。何朝宗除擅長瓷塑觀音佛像外，還兼制精巧雅致的香壺、小瓶等可供玩賞的用品。明萬歷二十八年（1600）卒于家。他的高超技藝，一直流傳于世。

仿品一般為模型注漿后分段安裝而成，判定時應注意：由于采用注漿成型工藝，故器內會出現(xiàn)瓷漿流動紋路，一般成垂直狀，且胎體薄而輕，釉呈奶白色，用放大鏡觀察一般有氣泡，無真品腴潤悅目之特征。

在同一紋式同一對稱物體上，造型往往千篇一律，尤如印刷制品，給人之感覺是過于規(guī)整、死板、毫無生機。真品則為手工捏塑堆貼。在捏界面處一般都留有手工捏制的痕跡。對同一紋式同一對稱物體造型仔細觀察時，一般都有細微變化，正是這種微小的差異，它既能反映出作品的真實性，同時也更顯示其自然和靈氣。

當時德化窯涌現(xiàn)出一批做這類器物的能工巧匠，有何朝宗、林朝景、張壽山、林捷隆、陳偉等人。這些人名不見經(jīng)傳，但作品流傳于世，常有他們的款識。在一些明代白瓷觀音上，可見到有何朝宗的葫蘆形印記?！昂纬凇比譃樽瓡?。德化明清瓷雕大師的印鑒有一定的制式，因此，要熟悉不同大師印鑒的制式。而且，真正大師的印鑒反而常常顯得模糊不清，若遇特別制式的印鑒且十分清晰者，須小心對待。在胎釉、制法均驗證過之后，要特別考察作品的造型和神韻。
早在宋元時期，德化碗坪侖窯在生產(chǎn)青白瓷的同時就生產(chǎn)出了白瓷。而在明初的時候更是由于鄭和下西洋的盛舉，很大部分瓷器通過海陸運輸大量銷往了海外，瓷器的外銷也由此進入了一個新的階段。德化制瓷業(yè)的發(fā)展與其當?shù)氐淖匀画h(huán)境有關。特的地勢，使得這里峰巒疊嶂，深壑峽谷，溪澗縱橫，豐富的水力資源，為德化陶瓷生產(chǎn)提供了動力來源。
仿品由于是模型注漿后分段安裝而成，那么就能了解到注漿成形工藝制作的出來的會有瓷漿流動紋路且通常呈垂直狀，釉色呈奶白色，用放大鏡觀察也看不到有氣泡，沒有真品腴潤悅目的特征，而且胎體過于輕薄。給人感覺過于死板，毫無生機猶如印刷制品，造型往往都是千篇一律的。而反觀真品是因為手工制作，在捏界面處一般都留有手工捏制的痕跡，且很多人不知道底內墻常常會留下手指按捏或者竹片按壓的痕跡，這是判斷其中的一個依據(jù)，第二點則是大師所做，能被稱為大師肯定是有其功力所在，讓世人所能對其作品持恭敬及仰望態(tài)度，在同一紋式同一對稱物體造型仔細觀察時，你都能觀察出其細微變化，而也正是因為這種細節(jié)變化才反映出作品的真實性，大師的作品都是栩栩如生帶有靈氣。