賞瓶，漢族陶瓷藝術的珍品。為雍正一朝新出現的一種造型，作賞賜之用。其器型來源于玉壺春瓶，傳世品形制基本相同，撇口，細長頸，肩部裝飾凸弦紋，圓腹，圈足。賞瓶一般采用這樣固定模式的紋飾，頸部裝飾青花蕉葉紋，腹部裝飾纏枝蓮紋。其意喻深刻，“青”代表“清”，“蓮”代表“廉”，“青”“蓮”合在一起，包含著清中晚期社會的意愿，希望時政“清廉”。賞瓶自清代雍正朝創(chuàng)燒以后，很快就成為了清代瓷器生產中的一個傳統(tǒng)器型。其中，尤以乾隆時期賞瓶的生產與使用為盛行。有認為，賞瓶是清中期以后，陶瓷造型中具代表性的器型。

在中國的制瓷歷史上，鼎盛的時期莫過于清代，清代既傳承了明代的青花、五彩，又在其基礎上了粉彩、琺瑯彩和古銅彩等多種彩瓷技術。從景德鎮(zhèn)的瓷器生產工藝上就得以見證，在康熙、雍正、乾隆時期，景德鎮(zhèn)瓷藝達到鼎盛，出現了眾多造型特、風格鮮明的精美瓷器，不僅器型相當豐富，各種顏色釉和彩裝飾瓷器也品類繁多，粉彩花蝶紋賞瓶就是其中的一種。

清三代瓷器拍賣成交價格部分記錄： 清康熙青花五彩山水人物紋將軍大罐，估價：5600-6500萬，成交價：6900萬HKD 清雍正胭脂紅玉壺春瓶，估價：3000-3800萬，成交價：9200萬HKD 清雍正粉彩過枝福壽雙全盌，估價：3000-3600萬，成交價：5072萬HKD

我國瓷器發(fā)展到清乾隆時期，可以說是集歷代名窯之大成，制作了許多精巧無比的瓷器。制瓷中心景德鎮(zhèn)，薈萃了一代能工巧匠，有“工匠來八方，器成天下走”之說。御窯廠規(guī)模龐大，在督陶官的管理下，每年燒造瓷器都在數十萬件左右。燒出的瓷器無論是精美奇巧的造型，還是五彩繽紛的釉色和豐富多彩的紋飾，都堪稱為“一代之奇”。

北宋官窯的裝飾手法既不是彩繪，也不是刻劃，而是使用開片的技法，通過人為的手段使釉面出現各種各樣長短大小不一，縱橫交錯環(huán)繞的開片，來表現瓷器的內涵，并達到美化外觀的目的。這種手法跳出了傳統(tǒng)裝飾技法的框架和束縛，用簡潔、自然的線條表達出深刻的涵義和意境，使原本單調乏味的釉面陡然生輝，真可謂，實在是出人意料，令人驚嘆不已，堪稱古今中外瓷器釉面裝飾的經典的杰作。

中國古陶瓷制作的歷史雖然十分悠久，但受陶瓷材質的限制，陶瓷的裝飾手法非常有限，基本采用的是彩繪和刻劃這兩種技法。彩繪是通過在器面施以色彩和圖案來表現一定的主題和意向，這種技法源自上古時代的彩陶，逐漸發(fā)展到釉上彩和釉下彩，并延續(xù)到現代，貫穿了中國陶瓷史的整個過程。而刻劃這種手法則是通過在陶瓷表面刻劃出線條和圖案來達到裝飾陶瓷的目的，在漫長的實踐過程中，又進化出鏤雕堆塑等更為復雜的技法，使陶瓷的裝飾由平面進入立體的階段。