“清三代”是指清朝康熙、雍正、乾隆三朝，史書也稱之為“康乾盛世”。中國制瓷工藝經(jīng)過近千年的發(fā)展進步，到了“清三代”時期已經(jīng)達(dá)到了歷史頂峰，尤其是在斗彩、五彩、素三彩、琺瑯彩、粉彩、釉下三彩等領(lǐng)域已經(jīng)取得了曠古爍今的成績?！扒迦北蛔u為中國瓷器的黃金時代，其質(zhì)量和數(shù)量都是前代不可比擬的，當(dāng)時的官窯瓷器也代表了當(dāng)時中國瓷器的高水平。

近10年來，清三代（(康熙、雍正、乾?。┑姆鄄蚀善髋馁u價不斷飆升，并且跨越億元關(guān)口。2018年一只清乾隆 斗彩加粉彩暗八仙纏枝蓮紋天球瓶在佳士得拍賣行舉行的春季單件專品拍賣會上以1.306億港元買下。據(jù)悉，該瓶曾于1975年出現(xiàn)在倫敦佳士得的拍賣會上，當(dāng)時的成交價格為1.6萬英鎊，30年時間，身價暴漲了近千倍。

賞瓶，漢族陶瓷藝術(shù)的珍品。為雍正一朝新出現(xiàn)的一種造型，作賞賜之用。其器型來源于玉壺春瓶，傳世品形制基本相同，撇口，細(xì)長頸，肩部裝飾凸弦紋，圓腹，圈足。賞瓶一般采用這樣固定模式的紋飾，頸部裝飾青花蕉葉紋，腹部裝飾纏枝蓮紋。其意喻深刻，“青”代表“清”，“蓮”代表“廉”，“青”“蓮”合在一起，包含著清中晚期社會的意愿，希望時政“清廉”。賞瓶自清代雍正朝創(chuàng)燒以后，很快就成為了清代瓷器生產(chǎn)中的一個傳統(tǒng)器型。其中，尤以乾隆時期賞瓶的生產(chǎn)與使用為盛行。有認(rèn)為，賞瓶是清中期以后，陶瓷造型中具代表性的器型。

胭脂紅釉為明清色釉中的名貴品種，創(chuàng)燒于清康熙晚期，在“清雍正、乾隆”二朝甚為流行，以金為呈色劑，釉呈胭脂紅色，故稱為“胭脂紅釉”，又稱為“洋金紅”。陳瀏《陶雅》評論有“胭脂紅也者，華貴中之佚麗者也。……勻凈明艷，殆亡倫比；紫晶遜其鮮妍，玫瑰無其嬌麗”！

北宋官窯的裝飾手法既不是彩繪，也不是刻劃，而是使用開片的技法，通過人為的手段使釉面出現(xiàn)各種各樣長短大小不一，縱橫交錯環(huán)繞的開片，來表現(xiàn)瓷器的內(nèi)涵，并達(dá)到美化外觀的目的。這種手法跳出了傳統(tǒng)裝飾技法的框架和束縛，用簡潔、自然的線條表達(dá)出深刻的涵義和意境，使原本單調(diào)乏味的釉面陡然生輝，真可謂，實在是出人意料，令人驚嘆不已，堪稱古今中外瓷器釉面裝飾的經(jīng)典的杰作。

中國古陶瓷制作的歷史雖然十分悠久，但受陶瓷材質(zhì)的限制，陶瓷的裝飾手法非常有限，基本采用的是彩繪和刻劃這兩種技法。彩繪是通過在器面施以色彩和圖案來表現(xiàn)一定的主題和意向，這種技法源自上古時代的彩陶，逐漸發(fā)展到釉上彩和釉下彩，并延續(xù)到現(xiàn)代，貫穿了中國陶瓷史的整個過程。而刻劃這種手法則是通過在陶瓷表面刻劃出線條和圖案來達(dá)到裝飾陶瓷的目的，在漫長的實踐過程中，又進化出鏤雕堆塑等更為復(fù)雜的技法，使陶瓷的裝飾由平面進入立體的階段。